Estimados
En la bibliografía del núcleo 3 y 4, encontrarán los dos últimos textos del año. En la bitácora consignen una síntesis del texto de Fischer, el otro texto Arte, Capitalismo y socialismo, lo conversaremos en la próxima clase. Con esto cerramos la última página de la bitácora que se entregará el 6 de noviembre.
Llegamos al final, espero les haya interesado el recorrido.
Saludos
Marcela
Estimados
Abordaremos en la clase del miércoles un filósofo muy popular entre los artistas, ya se darán cuenta porqué. Nietzsche (1844 - 1900) romperá con muchas de las concepciones clásicas y sus ideas propiciarán las principales rupturas en el campo artístico, por esto mismo la repercusión de sus ideas trasciende el siglo XX y llega al siglo XXI. Conocer en profundidad las ideas de este filósofo nos llevaría todo un año, sin embargo para tener una pequeña noción del planteo que propone respecto al arte lean, del núcleo 4 y 5 desde “la voluntad de poderío” hasta “Actualidad de Nietzsche” páginas 250 a 258 del libro de Oliveras. Quien se quede enganchado y quiera profundizar aún más sobre este filósofo puede leer el capítulo VI completo “Nietzsche y la vitalidad del arte” del mismo libro, que inicia en página 239 (cuando tenga tiempo y ganas).
Algunas palabras o conceptos nuevos en la lectura:
“El arte es hermenéutica” La palabra hermenéutica etimológicamente hace referencia al arte de expresar o interpretar, esto es, al hacer comprensible un sentido, el sentido de lo que se dice, lo otro o lo que se manifiesta en la expresión. Entonces, el arte es una expresión interpretable, una expresión a la cual se asigna un sentido. La hermenéutica es el arte de interpretar.
Nihilismo: en latín, nihil significa nada. El término comenzó a ser utilizado en referencia a la ausencia de convicciones verdaderas y de valores. Pero para Nietzsche el término nihilismo se articula con una crítica y la negación de los valores tradicionales europeos y occidentales, como la negación de la metafísica, la moral, la religión judeo cristiana y la cultural.
El nihilismo de Nietzsche tiene un sentido positivo, o activo, al ser entendido como la destrucción de los valores tradicionales. Los espíritus fuertes niegan la valoración racionalista heredada desde el socratismo, y preparan el camino para una posible transvaloración. Es también nihilista la filosofía que intenta mostrar cómo aquellos valores dominantes son una pura nada, una invención. La filosofía nietzscheana sería nihilista en este sentido; ya que propone la destrucción de todos los valores vigentes y la transmutación. Esto sería el reencuentro con el “sentido de la tierra”, la aparición de una nueva moral y del superhombre.Estimados
El miércoles reflexionaremos respecto a lo sublime. En la Bibliografía del núcleo 4 y 5 encontrarán un breve texto de Umberto Eco que comentaremos en clase. También compartirán la información que relevaron del artista asignado.
Estimados
En la clase del miércoles van a presentar en forma grupal el capítulo V del libro de Oliveras, en el que trata los aspectos principales del sistema del arte del siglo XVIII. El filósofo abordado es Hegel, el referente incuestionable para la estética.
Los grupos fueron informados por correo, espero les interese el tema.
Estimados
Estimados
En la clase del 28 de agosto abordamos la lectura de unas pocas páginas del texto de Oliveras, que se encuentra en el núcleo 3, “Las ideas estéticas de Leonardo”, páginas 102 a 104. Presten especial atención al tratamiento que Olivera le otorga a las ideas de Ficino para incluirlas en la bitácora..
En clase profundizaremos las ideas de este pensador.Estimados
En la bibliografía del núcleo 3, encontrarán el “Tratado de la pintura” de Leonardo. Luego de una larga introducción el texto de
Leonardo comienza en la página 41 y finaliza en la 169. Me parece oportuno
compartirles todo el libro para que puedan profundizar en su lectura aquellos
que tengan especial interés en estudiar en particular la obra de este artista.
Del tratado de Leonardo (páginas 41 a 169), extraigan y transcriban en el padlet por lo menos dos sentencias o párrafos, todos están identificados por números. Fíjense los subidos por los compañeros, no se puede repetir el mismo número de precepto utilizado. Deben ilustrar los mismos con obras que no sean de Leonardo, pueden ser de cualquier artista, fotografías o incluso pueden ser imágenes creadas por Uds. en el padlet ya les compartí un ejemplo.
Saludos
Marcela
Estimados
Al inicio de la modernidad, el espíritu humanista se manifiesta en toda Europa, sin embargo hay un artista al que consideramos un ejemplo de este ideal. La figura de Leonardo da Vinci encarna todas las cualidades que se destacan en la época estudiada, por lo tanto nos vamos a referir en esta clase a sus ideas artísticas-científicas.
La actividad de esta clase, supone una reflexión sobre imágenes que relacionen las ideas de Leonardo respecto al arte (especialmente la pintura) como ciencia. Deberán leer dos textos, que se encuentran en la bibliografía del núcleo 3, La ciencia del arte (Isaacson) y La ciencia de Leonardo (Capra).
A partir de la lectura buscarán al menos dos imágenes en donde se evidencie el ideal artístico de Leonardo y las copian en el padlet. No deber repetir imágenes que subieron compañeros, es decir los primeros que suban la van a tener más fácil. Tampoco pueden copiar las imágenes que les subí como ejemplo.
No es necesario que sean sus obras maestras concluidas, es preferible y más evidente su estudio en los dibujos. Al lado de cada imagen fundamenten su elección refiriéndose a lo consignado en los textos leídos. No dejen de consignar su nombre y apellido.
En la clase del miércoles vamos a comentar los textos y ver las imágenes que seleccionaron.
saludos
Marcela
Estimados
Comenzamos el segundo cuatrimestre con una introducción al sistema moderno de las artes. La construcción conceptual del arte como sistema, es consecuencia de un largo período de transición, para arribar finalmente a la idea consolidada en la modernidad de las “Bellas Artes”.
La lectura la encontrarán en el núcleo 3, para esta clase deben leer el primer texto de Jimenez (si, otra vez Jiménez) “El sistema moderno del arte, parte 1”.
En esas tres páginas Jiménez les presentará los inicios del sistema moderno del arte, en la etapa más reconocida de las artes visuales, que se denominó Renacimiento. Les recomiendo realizar una lectura de corrido a esas tres páginas, para luego conversar en clase los siguientes argumentos, sin necesidad de seguir la lectura y explicar cada párrafo.
La posición del arte, en este primer sistema moderno
El alcance del término antiguo que se recupera en el Renacimiento: UT PICTURA POESIS
La importancia de los diferentes "Tratados" realizados durante este período.
Una posible definición de belleza sostenida por teóricos y artistas en este período concreto (1400 - 1700).
Estimados:
en esta clase analizaremos el texto de Umberto Eco Santo Tomás y la estética del organismo
Esta es la última lectura que deberán incluir en la bitácora.
Saludos
Marcela
Estimados
la clase de hoy trataremos "La metafísica de la luz" y "San Buenaventura", a partir de estos textos comprenderemos la importancia de la representación de la luz en la edad media.
Incluyan en la lectura de hoy "Utilidad y belleza", de Eco. Todas las lecturas en la bibliografía del núcleo 2.
Marcela
Estimados:
En la clase del 5 de junio abordamos el concepto de ars. La edad media comparte con la antigüedad griega, la idea del arte como un hacer exclusivo del hombre. Los intelectuales de la edad media tomarán las ideas de Platón y las de Aristóteles, asignándoles interpretaciones que contienen y justifican el dogma cristiano. Los dos filósofos medievales que analizaremos son justamente dos santos: San Agustín y Santo Tomás.
Lean el texto de Umberto Eco que incluye tres títulos “La teoría del ars”, “Ontología de la forma artística” y “Artes liberales y artes serviles” (bibliografía núcleo 2), en las próximas clases iremos profundizando conceptos y el panorama se irá lentamente aclarando. Hay mucho latín, ¡¡no se desesperen!! (es algo más familiar que el griego). En Ontología de la forma artística profundicen sobre la relación entre arte y naturaleza. Observen que desaparece del vocabulario el término “mimesis” y todos sus derivados. Aparece la idea de “forma”, “materia”, “sustancia”, reflexionaremos sobre lo que van comprendiendo.
Algunos términos son confusos pero se irán completando ni bien avancemos en las lecturas del núcleo 2.
Saludos
Marcela Gasparini
Estimados
la lectura de esta clase da inicio al pensamiento medieval, lean del libro de Oliveras unas páginas del capítulo Arte y Belleza en la Edad Media. Pág 94 a 97. Encontrarán el libro completo en la bibliografía del núcleo 2.
Saludos
Marcela
Estimados
Para esta clase deben completar dos lecturas complementarias del libro de Elena Olivera: "Estética la cuestión del arte".
En la bibliografía del núcleo 1 encontrarán el libro, conversaremos sobre "el concepto extendido de techne" y "Aristóteles, mímesis y catarsis.
Buena lectura,
Marcela
Estimados
Para la clase lean “El universo de la imagen”, el último texto de Jiménez de esta unidad. Aquí el contexto histórico corresponde a la Grecia clásica, en la cual surge el pensamiento filosófico (logos filosófico), en oposición al pensamiento mítico. Ya tenemos escritura, no es una cultura oral. Luego de la lectura reflexionen:
Cómo se comprende en la Grecia clásica, la producción de imágenes teniendo presente sentido de ficción o simulacro. Cuál será el legado de los sofistas, y cómo fundamenta Platón su rechazo a las techné mimetiké
Saludos, Marcela
Estimados:
Vamos a dar inicio en esta clase, a uno de los temas más complejos del programa de este año. Es el concepto griego de techne, término que los historiadores ubican el origen del concepto de arte.
La mayoría de filósofos e historiadores del arte ubican en la antigua Grecia el descubrimiento o invención del arte. Para la clase del miércoles 8 de mayo, tienen que dar lectura a dos textos de un mismo autor, son capítulos de dos libros diferentes que escribió José Jiménez (Español). Un libro se llama “Teorías del arte” y el otro “Imágenes del hombre, fundamentos de estética”. Los encuentran en la bibliografía del núcleo 1, con estos nombres:
La invención del arte
El universo del arte
Vamos a reflexionar sobre:
Definición de techne, según algunos historiadores.
El contexto social e histórico en el cual surge el término techne.
La posición de Aristóteles, sobre los tipos de operaciones del pensamiento
Las diferencias que encontramos respecto a la valoración de la mímesis, entre Platón y Aristóteles
Lo que entendemos con el término Paideia
Es un tema complejo y lo vamos a seguir profundizando en las próximas clases. Recuerden "mente abierta", ya que nos estamos sumergiendo en el pensamiento de seres humanos que habitaron nuestro mismo planeta pero hace 26 siglos.
Marcela Gasparini
Estimados estudiantes:
En la clase de hoy abordaremos el texto "Memoria, verdad y poesía”, tres carillas, muy interesantes. La clave para leer “Memoria, verdad y poesía” (bibliografía núcleo 1), es comprender el contexto al que se refiere Jiménez en el texto. Este pensamiento se desarrolla en la Grecia arcaica, período en el cual aún no existe la escritura y la tradición oral se encuentra dominada por el pensamiento mítico (este pensamiento está vinculado con el pensamiento mágico).
Una vez comprendido el texto “Memoria, verdad y poesía”, reflexionen sobre:
¿Cuál es el rol de las musas en la Grecia arcaica? Desarrollen el concepto de ALEZEIA y su complemento LEZÉ. ¿Cómo se produce la transformación del mito al logos?
Estimados
Iniciamos hoy un nuevo instrumento para registrar los aprendizajes, que a su vez, será una herramienta para la evaluación formativa del cuatrimestre. Utilizaremos el formato de bitácora que fue explicada en clase con ejemplos. Luego de observar las primeras producciones visuales de la humanidad, debatimos en torno a los planteos que realiza Fischer, en el texto "Los orígenes del arte".
En la bitácora la reflexión deberá contemplar estos conceptos.
¿Qué relación se establece entre el humano creador y el poder?, y como consecuencia ¿Cuál será la relación entre el poder, la magia y el arte? ¿Qué reflexión realizas a partir de la siguiente frase de Fischer?
El arte nunca ha perdido totalmente su carácter colectivo, ni siquiera después que la colectividad primitiva se escindiera y fuese reemplazada por una sociedad dividida en clases y en individuos.
Saludos Marcela Gasparini
